ဂၽြန္ဂေရဟမ္(John Graham)

ေအာင္ခင္ျမင့္၏ အေမရိကန္ေမာ္ဒန္ပန္းခ်ီ စာအုပ္မွ-

တတိယအႀကိမ္ International MANGA Award ကာတြန္းၿပိဳင္ပြဲ

The Third International MANGA Award

Guidelines for Application

1. Purpose
To promote MANGA overseas.
2. Conditions of Entry
(1) The MANGA works (4 or more pages) must be produced in countries outside Japan. Both published and unpublished works are eligible for entry. However, works which received the First or Second International MANGA Award are not eligible this time.
(2) The works must be submitted in printed form.
(3) Overseas publishing companies are permitted to apply for the Third International
MANGA Award only if they confirm that their MANGA artists consent to their
works being submitted.
3. How to Apply
(1) Application Period
1 December 2008 – 31 January 2009 (entries must arrive by 31 January)
(2) Applications should be sent to either i) or ii) below.
i) P.O.Box 118
The Third International MANGA Award Executive Committee,
Tokyo Toranomon Building 1F, Toranomon 1-1-18, Minato-ku, Tokyo 105-0001
ii) Japanese Embassies or Consulates General (See the website for the address.)
(3) Two copies of the works must be submitted. (Additional copies may be requested for works which win the award.)
(4) Please ensure the entry form, filled in either in English or Japanese, is attached to the works.
4. Return of Works
The submitted works will not be returned to applicants. Therefore, if works have not yet been published, the original should be retained by the artist. We reserve the right to donate submitted works to public organisations.
5. Selection
The Third International MANGA Award Evaluation Committee is in charge of the selection procedure.
6. Prize
(1) The Gold Award of the Third International MANGA Award will be given to the
best MANGA and approximately three works of merit will receive the Silver
Award.
(2) Winners will be invited to Japan for around 10 days for the award ceremony.
7. Award Ceremony
The award ceremony will be held in Tokyo in autumn 2009.

စိတ္၀င္စားတဲ့သူေတြၿပိဳင္ပြဲ၀င္ႏိုင္ဖို႔ တင္ေပးလိုက္ပါတယ္။ေအာက္က link ကို ႏိုပ္ပါ
http://www.mofa.go.jp/policy/culture/manga/03.html

ေရေဆးပန္းခ်ီေက်ာ္ Russell Flint

ပန္းခ်ီဆရာတိုင္းနီးပါး ေရေဆးပန္းခ်ီကားေတြကို ကိုယ္တိုင္ေရးဆြဲခံစားဖူးပါတယ္။ ေရေဆးရဲ႕သဘာ၀က ေပါ့ပါးတယ္။ သြက္တယ္။ စိတ္ကို ၾကည္လင္ေစတယ္။ ရႊင္လန္းေစတယ္။ ေရရဲ႕သဘာ၀က ဖန္တီးတဲ့ ေရေဆးအရသာဟာ ခံစားသူတို႔အဖို႔ တမူထူးျခားၿပီး အရသာရွိေစတယ္။ အခုမိတ္ဆက္ေပးခ်င္တာကေတာ့ ကမာၻမွာ ေရေဆးဘုရင္လို႔ ေခၚတဲ့ ပုဂၢိဳလ္ပါ။ နာမည္က ရာဆာဖရင့္ Russell Flint တဲ့။ 1880 မွာေမြးၿပီး 1969 ခုႏွစ္မွာဆုံးတယ္။ ေသဆုံးမယ့္မနက္ခင္းအထိ သူခ်စ္ျမတ္ႏိုးတ့ဲ ေရေဆးပန္းခ်ီကို ေရးဆြဲခဲ့သူပါ။ သူ႔ရဲ႕ ပန္းခ်ီကားေတြကို ခံစားၾကည့္ဖို႔ address ေဖၚျပေပးလိုက္ပါတယ္။


http://www.artrenewal.org/asp/database/art.asp?aid=1154
http://www.russellflint.org/

My Drawing lesson 3-12-2008

မ်က္ႏွာေရးဆြဲျခင္း

Art in American interwar period

အာမရီျပပြဲ

Armory Show

ပထမကမာၻစစ္ႀကိဳကာလ၌ အေမရိကသည္ တစ္ရွိန္ထိုးတိုးတက္လာေသာ စက္မႈစြမ္းပကားေၾကာင့္ ကမာၻ႕ ဇာတ္ခုံေပၚ၌ အထက္စီးအေနအထားရရွိလာသည္။ သို႔ေသာ္ ပန္းခ်ီအႏုပညာရွင္မ်ားအတြက္မူ ထိုကာလသည္ စိတ္ပ်က္ဖြယ္အၿမဳံကာလႀကီးသားျဖစ္၏။ အာရွ္ကန္ဂုိဏ္း၏ၾသဇာကိုမည္သူမွ်မတြန္းလွန္ႏိုင္။ အကယ္ဒမီေက်ာင္းဆင္း အႏုပညာရွင္မ်ားက ပန္းခ်ီေလာကကို လႊမ္းမိုးထားသည္။သူတို႔ကိုယ္သူတို႔လည္း ပါရီအႏုပညာအကယ္ဒမီ ေက်ာင္းဆင္းမ်ားကဲ့သို႔ပင္ ေတာ္သည္ဟုယူဆထားၾကသည္။

သို႔ေသာ္ သူတို႔သေဘာမေပါက္သည္မွာ ပါရီ၌ အႏုပညာအကယ္ဒမီေက်ာင္းႀကီးသည္အေရးမပါေတာ့ျခင္းပင္။ ဥေရာပ၏ အႏုပညာသည္ေတာ္လွန္ေရးတစ္ရပ္ဆင္ႏႊဲၿပီး အရွိန္အဟုန္ျပင္းစြာတိုးတက္ခဲ့ၿပီ။ အသစ္ကို ရွာေဖြခဲ့ၾကသည္။ ထိုဆန္႔က်င္ဆႏၵျပမႈကို အေမရိကန္ပန္းခ်ီပညာရွင္ ၂၅ေယာက္ကဦးေဆာင္ခဲ့သည္။ သူတို႔အထဲမွ ဥေရာပသို႔ေရာက္ရွိေနေသာတခ်ဳိ႕တေလက အေမရိကသို႔ျပန္လာၿပီး ဥေရာပအႏုပညာေလာက၏အေျခအေနကိုေျပာျပၾက၏။ သို႔ႏွင့္ ထိုအႏုပညာသစ္ကို ျမင္ေတြ႔ခံစားႏုိင္ရန္ ဥေရာပေမာ္ဒန္ပန္းခ်ီပညာကို အေမရိက၌ ျပသခြင့္ရရန္ႀကိဳးစာခဲ့ၾကသည္။

အာေမရီျပပြဲ၊ သို႔မဟုတ္ အေမရိက၏ ပထမဆုံးအႀကိမ္ႏိုင္ငံတကာေမာ္ဒန္ပန္းခ်ီျပပြဲကို ၁၉၁၃၊ ေဖေဖာ၀ါရီလ ၁၇ မွ မတ္ ၁၅အထိ နယူးေယာက္စီးတီးရွိ အမွတ္ ၆၉ ေျခလ်င္တပ္ရင္း၊ လက္နက္သိုေလွာင္ရုံႀကီး၌ က်င္းပျပဳလုပ္ခဲ့သည္။ ထိုျပပြဲသည္ အေမရိကန္၏ ပန္းခ်ီတိုးတက္မႈသမိုင္း၌ အေရးအပါဆုံးျပပြဲႀကီးပင္ျဖစ္၏။ ကနဦးတြင္ ျပပြဲႀကီးၾကပ္ေရးေကာ္မတီက အေမရိကန္ပန္းခ်ီဆရာမ်ား၏ ကားမ်ားသက္သက္သာျပရန္စီစဥ္ခဲ့သည္။ သို႔ေသာ ္ရွစ္ေယာက္(The Eight) အဖြဲ႔၏ အဖြဲ႔၀င္ တစ္ဦးျဖစ္သူ အာသာဘီေဒးဗီးကို ျပပြဲစီစဥ္ေရး ဥကၠထအျဖစ္တင္ေျမွာက္လိုက္ေသာအခါ မူလအစီအစဥ္မ်ား ေျပာင္းလဲသြား၏။ ေဒးဗီးသည္ အႏုပညာႏွင့္ပတ္သက္၍ က်ယ္ျပန္႔စြာလက္ခံႏိုင္သူ တစ္ဦးျဖစ္သည္။ ပန္းခ်ီအႏုပညာ၏ ေျပာင္းလဲမႈလမ္းေၾကာင္းသစ္မ်ားကိုလည္း စိတ္၀င္တစားအားေပးသူျဖစ္၏။ သူသည္ ေ၀ါ့ခန္းႏွင့္ ေ၀ၚလတာလက္တို႔၏ အကူအညီျဖင့္ ဥေရာပမွပန္းခ်ီကားမ်ားကို တစ္ႏွစ္ေက်ာ္ၾကာေအာင္ ငွါးရမ္းစုေဆာင္းခဲ့ၿပီး အေမရိက၏ အႀကီးက်ယ္ဆုံးပန္းခ်ီျပပြဲကို က်င္းပေပးႏိုင္ခဲ့သည္။

မာဆယ္ဒူးရွန္႔၏ “ကိုယ္လုံးတီးမယ္ေလွကားေပၚမွာဆင္းလာစဥ္” သည္လာေရာက္ၾကည့္ရႈသူတို႔၏ ထိတ္လန္႕တၾကားျဖစ္ေစခဲ့သည္။ထို႔အျပင္ ေစဇန္း၊ ဗန္ဂိုး၊ ေဂၚဂင္၊ မားတိစ္၊ ပီကာဆို၊ ဘရက္၊ လီးဂါး စသည္ျဖင့္ ပါရမီအႏုပညာဂိုဏ္းတစ္ခုလုံးကို ျပသခဲ့သည္။ အင္းဂရစ္ ႏွင့္ ဒယ္လာကြား မွစ၍ အင္ပရက္ရွင္း၀ါဒီ၊ ေႏွာင္းပိုင္းအင္ပရက္ရွင္း၀ါဒီ၊ သေကၤတ၀ါဒီ၊ ေဖာ္ဗီအုပ္စုႏွင့္ ကုဗ၀ါဒီ မ်ားပါမက်န္ ဥေရာပေမာ္ဒန္ပန္းခ်ီသမိုင္းဟု တင္ဆိုႏိုင္မည့္ လက္ရာေပါင္း ၁၆၀၀ ခန္႔ကို ျပသႏိုင္ခဲ့သည္။ ထိုပန္းခ်ီကားခ်ပ္မ်ားသည္ အေမရိကန္အစဥ္အလာပန္းခ်ီဆရာအတြက္ကိုသာမက ျပည္သူမ်ားအတြက္ပါ ေသြးလန္႔ေခ်ာက္ခ်ားဖြယ္ သစ္လြင္ေနခဲ့သည္။ ေမာ္ဒန္ပန္းခ်ီသည္ အေမရိက၏ ႏွလုံးသားကို ကိုင္လႈပ္ပစ္ခဲ့၏။

ထိုစဥ္ကအေမရိက၏ ေစဇန္းကိုပင္မသိ။ နံရံေဆးေရးပန္းခ်ီဆရာ ကန္ယြန္ေကာ့စ္က ေစဇန္းကို “လုံး၀ပါရမီမရွိတဲ့လူ” ဟုဆိုခဲ့ၿပီး ဗန္ဂိုးကိုမူ “ေဆးေရာင္ကိုေတာင္တျပန္႔တည္းအထူအပါးညီညီမဆြဲႏုိင္ဘူး”ဟု ေ၀ဖန္ခဲ့၏။ပန္းခ်ီႏွင့္ပတ္သက္၍ လူၿပိန္းအသိသာ ရွိသည့္ သီယိုဒိုးရုစဗဲ့က “ငါ့ေရခ်ဳိးခန္းထဲက နာဗာယိိုေကာ္ေဇာကိုေတာင္ ဒီပန္းခ်ီကားေတြထက္ ပိုႀကိဳက္ေသးတယ္”ဟု ေျပာခဲ့၏။ ထိုျပပြဲ၏ အားနည္းခ်က္မွာ ပန္းပုက႑မစုံလင္ျခင္း ေ၀ဒနာ၀ါဒီမ်ား သိပ္မပါ၀င္ျခင္းႏွင့္ အနာဂတ္၀ါဒီမ်ားလုံး၀မပါရွိျခင္းတို႔ျဖစ္သည္။
သို႔ေသာ္ ထိုျပပြဲသည္ အေမရိကန္ပန္းခ်ီအေပၚ မေဖာ္ျပႏိုင္ေလာက္ေအာင္ အက်ဳိးေက်းဇူးျပဳခဲ့သည္။ ေရွ႕ေျပးပန္းခ်ီဆရာမ်ားျဖစ္သည့္ စတူး၀ပ္ေဒးဗစ္၊ ေရေဂ်ာ္ဂ်ီယာအိုကိဖ္၊ ဂ်ဳိးဇက္စတယ္လာ၊ ဂၽြန္မာရင္၊ အာသာဒပ္ဖ္တို႔သည္ အာမရီျပပြဲကိုၾကည့္ၿပီး ပို၍ အားတက္လာခဲ့ၾကသည္။ သူတို႔၏ ေမာ္ဒန္ပန္းခ်ီလက္ရာမ်ားကို ပို၍ အားသြန္ခြန္စိုက္ ဖန္တီးခဲ့ၾကသည္။ သို႔ေသာ္လည္း သရုပ္မွန္ပန္းခ်ီ၏ ၾသဇာခံမ်ားျဖစ္သည္ အာရွ္ကန္ဂိုဏ္းႏွင့္ ယင္း၏အေမြခံမ်ာျဖစ္သည့္ အေမရိကန္ျမင္ကြင္းပန္းခ်ီႏွင့္ လူမႈသရုပ္မွန္၀ါဒတို႔သည္ အေမရိကန္ပန္းခ်ီကို ေနာင္ႏွစ္ေပါင္းသုံးဆယ္ေလာက္အထိ ဆက္လက္စိုးမိုးခဲ့ၾကသည္။

Photoshop action မ်ား

photoshop action ဆိုတာ photoshop ရဲ႔ effect filter ပုံစံပါ။ plug in လို႔လည္းဆိုရမွာေပါ့။ photoshop effect ေတြကို ရယ္ဒီမိတ္ သုံးခ်င္သူေတြအတြက္ ဒီsite ကို မိတ္ဆက္ေပးလိုက္ပါတယ္။ ဒီsite ကို CMS's Web Diary က တစ္ဆင့္ရတာပါ။

http://www.visual-blast.com/photoshop/124-free-photoshop-actions/

အက္ဒြပ္ေဟာ့ပါး

အက္ဒြပ္ေဟာ့ပါး(Edward Hopper)

ေဟာ့ပါး၏ အေမရိကန္ျမင္ကြင္းပန္းခ်ီကားမ်ားသည္ ထိ္တ္လန္႔ဖြယ္အမွန္တရားကို ေဖာ္ျပႏိုင္သည္ဟု ေ၀ဖန္ေရးဆရာမ်ာကဆို၏။ ေဟာ့ပါး၏ ကမာၻေလာကသည္ ေၾကာက္စရာေကာင္းလွ၏။ သူ၏ပန္းခ်ီကားထဲမွလူသားမ်ားသည္ အထီးက်န္ေန၏။ ပတ္၀န္းက်င္ႏွင့္ကင္းကြာေန၏။ လင္မယားမ်ား၊ စုံတြဲမ်ားသည္ တစ္ေယာက္ႏွင့္တစ္ေယာက္စိမ္းကားလွ၏။ ေဟာ့ပါးသည္ အဇၥ်တၱကိုရွာေဖြသူျဖစ္သည္။ သူသည္ အဇၥ်တၱထဲသို႔နက္နက္ရႈိင္းရႈိင္း ခရီးထြက္ခဲ့သူျဖစ္ၿပီး သူေတြ႔ရွိခဲ့ေသာ ဟာလာဟင္းလင္းျဖစ္မႈကို ကင္းဗတ္စ္ေပၚ၌ အမိအရ ဖမ္းဆုပ္ျပႏိုင္ခဲ့သည္။
ေဟာ့ပါးကို နယူးေယာက္ျပည္နယ္၊ ညက္ၿမိဳ႕ ကေလး၌ ၁၈၈၂ တြင္ေမြးဖြားခဲ့သည္။ ဖခင္မွာ လူလတ္တန္းစားတစ္ဦးျဖစ္သည္။ ေဟာ့ပါးက ဖခင္၏ကုန္ေျခာက္ဆိုင္တြင္ရံဖန္ရံခါ ၀င္ေရာက္ကူညီေလ့ရွိသည္။ ၁၈၉၉ တြင္ေဟာ့ပါးက ပန္းခ်ီဆရာတစ္ေယာက္ျဖစ္ရန္ ဆုံးျဖတ္ခ်က္ခ်ခဲ့သည္။ ထိုအခါ မိဘႏွစ္ပါးက စီးပြားေရးအရတြက္ေျခကိုက္ေသာ ေၾကာ္ျငာသရုပ္ေဖာ္ပန္းခ်ီလိုင္းကိုလိုက္ရန္ ေဖ်ာင္းဖ်ခဲ့ၾကသည္။ ေဟာ့ပါးသည္ နယူးေယာက္ ပန္းခ်ီအႏုပညာေက်ာင္းသို႔ ေျပာင္းေရႊ႕ ခဲ့သည္။ သူ႔အေပၚ ၾသဇာအသက္ေရာက္ဆုံး ပန္းခ်ီဆရာမွာ ေရာဘတ္ဟင္နရီ ျဖစ္၏။
ေဟာ့ပါးသည္ အထေႏွးသူျဖစ္သည္။ သူ၏တိုးတက္မႈၽမွာ ေႏွးေကြးလွသည္။ အႏုပညာေက်ာင္း၌ ၇ ႏွစ္ခန္႔ တက္ေရာက္ခဲ့သည္။ ထိုေခတ္က လူငယ္ပန္းခ်ီဆရာမ်ားကဲ့သို႔ပင္ ေဟာ့ပါးသည္ ျပင္သစ္သို႔သြား၍ သင္ယူဆည္းပူးလိုစိတ္ ျပင္းျပခဲ့၏။ ၁၉၀၆၊ ေအာက္တိုဘာတြင္ မိဘ၏ အေထာက္အပံ့ျဖင့္ ျပင္သစ္သို႔ထြက္ခြါသြား၏။ ထိုကာလသည္ ေမာ္ဒန္ပန္းခ်ီသမိုင္း၌ အေရးပါေသာအခ်ိန္ကာလျဖစ္ေသာ္လည္း ေဟာ့ပါးအေပၚတြင္မူ သက္ေရာက္မႈမ်ားစြာမရွိလွ။
“အဲဒီမွာ ဘယ္သူနဲ႔ေတြ႔ခဲ့သလဲ။ ဘယ္သူနဲ႔မွ မေတြ႔ခဲ့ဘူး။ ဂါးထရုစတိန္းကိုေတာ့ ၾကားဖူးတယ္။ ပီကာဆိုကိုေတာ့ ၾကားဖူးလားမၾကားဖူးဘူးလားေတာင္ မမွတ္မိဘူး။ ညညဆိုရင္ ကေဖးဆိုင္သြားတယ္။ အဲဒီမွာထိုင္ၿပီးေငးေနတာပဲ။ ျပဇာတ္ရုံ ကိုေတာ့သိပ္မသြားျဖစ္ဘူး။ ပါရီဟာ ကၽြန္ေတာ့အေပၚ သိပါၿပီး ရိုက္ခတ္မႈမရွိခဲ့ဘူး”
သို႔ေသာ္သူ႔မ်က္စိကိုဖမ္းစားခဲ့သည္မွာ ပါရီ၏ အလင္းေရာင္ျဖစ္သည္။ အလင္းေရာင္ဟာ တျခားက်ဳပ္သိတဲ့ ဘယ္အရာနဲ႔မွမတူဘူး။ အရိပ္ေတြေတာက္ပေနရဲ႕။ တံတားေတြရဲ႔ေအာက္မွာေတာင္ ေတာက္ပမႈတစ္စုံတရာရွိေနတယ္။ ျဖစ္ႏိုင္တာကေတာ့ အဲဒီမွာ တိမ္ေတြနိမ့္ေနလို႔ပဲ။ တိမ္ေတြဟာ အိမ္ေခါင္မိုးေတြရဲ႕ အေပၚေလးမွာပဲ။ က်ဳပ္ကေတာ့ အၿမဲတမ္း အလင္းေရာင္ကို စိတ္၀င္စားေနခဲ့တာပါ
တကယ္ေတာ့ အလင္းေရာင္သည္ ေဟာ့ပါးပန္းခ်ီကားမ်ား၏ ဇာတ္ေဆာင္ပင္ျဖစ္သည္။ သို႔ေသာ္ ေပ်ာ့ေပ်ာင္း လင္းထိန္ေသာပါရီ၏ အလင္းေရာင္မ်ဳိးမဟုတ္။ ျမင့္မားေသာေကာင္းကင္ေပၚမွ ေစြေစာင္းက်ဆင္းလာသည့္ အေမရိကန္၏ သန္႔စင္ၿပီး စူးရဲေတာက္ပေသာ အလင္းေရာင္ျဖစ္၏။ ဥပမာ တနဂၤေႏြ မနက္ေစာေစာပန္းခ်ီကား ၌ အညွာအတာကင္းမဲ့ေနေသာ ထိုအလင္းေရာင္မ်ဳိးကို ျမင္ေတြ႔ရသည္။ ထိုအလင္းေရာင္သည္ ေဟာ့ပါး၏ တစ္သက္တာ စိတ္စဲြလမ္းမႈတစ္ရပ္ ျဖစ္ခဲ့သည္။ ေဟာ့ပါး၏ ပန္းခ်ီကားမ်ားမွာ သမားရိုးက် ျမင္ကြင္းမ်ားသာ ျဖစ္၏။ သို႔ေသာ္ ထိုသမားရိုးက်ျမင္ကြင္းမ်ားသည္ပင္ ေဟာ့ပါ၏ဖန္တီးမႈျဖင့္ မေမ့ႏိုင္စရာ ျမင္ကြင္းမ်ားျဖစ္လာခဲ့သည္။ သူသည္ အေမရိက ၏ အႏွစ္သာရကင္းမဲ့သည့္ စရိုက္လကၡဏာႏွင့္ လူးသား၏ ေၾကကြဲဖြယ္ အထီးက်န္ဆန္မႈတို႔ကို တစ္ၿပိဳင္နက္ ေဖၚၾကဴးႏိုင္ခဲ့သည္။



၁၉၁၃ တြင္ နယူးေယာက္၌ က်င္းပေသာ အာမရီျပပဲြ၌ သူ၏ပန္းခ်ီကားတစ္ကား ပထမဆုံးအႀကိမ္ေရာင္းထြက္ခဲ့သည္။ ၁၉၂၀ တြင္ တစ္ကိုယ္ေတာ္ ျပပဲြ ျပဳလုပ္သည္။ ထိုပဲြတြင္ေတာ့ တစ္ကားမွ မေရာင္းရ။ ထိုအခ်ိန္တြင္ ေဟာ့ပါး၏ အသက္မွာ ၃၇ႏွစ္ ရွိေနၿပီ။ သူ႔ကုိယ္သူလည္း ပန္းခ်ီဆရာတစ္ေယာက္အျဖစ္ ေအာင္ျမင္ပါ့မလားဟု သံသယ ျဖစ္စျပဳလာ၏။ အသက္ေမြး၀မ္းေက်ာင္းအေနႏွင့္ ေငြရလြယ္ေသာ ေၾကာ္ျငာပန္းခ်ီႏွင့္ ပုံႏွိပ္ကားမ်ား ဆြဲေနရဆဲပင္။
ေဟာ့ပါးသည္ ဂရင္းဗစ္ခ်္ရြာ၌ အေျခခ်ခဲ့သည္။ အိမ္နီနားခ်င္းျဖစ္သူ ဂ်ဳိးနစ္ဗစ္ဆင္ႏွင့္လက္ထပ္ခ်ိန္၌ သူက ၄၄ ႏွစ္၊ ဂ်ဳိးက အသက္ ၄၀ ရွိေနၿပီ။တကယ္ေတာ့ ဟင္နရီ၏ပန္းခ်ီသင္တန္းတက္စဥ္ကတည္းက သူမကို ေဟာ့ပါးသိေနခဲ့၏။ လက္ထပ္ၿပီးခ်ိန္မွစ၍ ေဟာ့ပါး၏ဘ၀မွာ ေျပာင္းလဲလာခဲ့သည္။ ၁၉၂၄ တြင္နယူးေယာက္ရွိ ရန္းဂယ္လာရီ၌ က်င္းပေသာ သူ၏ ဒုတိယတစ္ကိုယ္ေတာ္ျပပြဲသည္ အေရာင္းစြံခဲ့၏။ ေနာက္တစ္ႏွစ္မွာပင္ သူ၏ အေကာင္းဆုံးလက္ရာတစ္ခုျဖစ္ေသာ မီးရထားသံလမ္းေဘးက အိမ္ႀကီး ကိုဆြဲခဲ့သည္။ ထိုပန္းခ်ီကား၏ အေၾကာင္းအရာတစ္ခုမွာ ခရီးသြားျခင္း၏ အထီးက်န္မႈျဖစ္သည္။ ထိုအခ်ိန္တြင္ ေဟာ့ပါးကိုယ္၌လည္း အေမရိကအႏွံ႔ ေလွ်ာက္သြားေနခ်ိန္ျဖစ္သည္။ သူက ကားတစ္စီး၀ယ္ႏိုင္ေလာက္ေအာင္ ခ်မ္းသာေနၿပီးျဖစ္သည္။
ေဟာ့ပါးသည္ အေမရိကန္တို႔ မ်က္လုံးေထာင့္စြန္းမွျမင္ရေသာ အရာမ်ားကိုသာမဟုတ္၊ သူတို႔ ခပ္ေရးေရးေတြးမိၿပီး ခံစားရေသာအေၾကာင္းအရာမ်ားကိုလည္း ေရးဆြဲခဲ့သည္။ ညဥ္႔ငွက္မ်ား ၌ မည္းေမွာင္ေသာည၊ အိပ္မေပ်ာ္သည့္ ေရာဂါ၊ အထီးက်န္မႈ၊ တိတ္ဆိတ္ေသာအေဖာ္ႏွင့္ ထူးဆန္းေသာအလင္းေရာင္ စသည္တို႔ကိုေရးဆြဲခဲ့သည္။ ထိုပန္းခ်ီကားမ်ားထဲမွ ၾကည့္သူႏွင့္ မ်က္ႏွာခ်င္းဆိုင္စုံတြဲသည္ စိတ္၀င္စားဖြယ္ေကာင္း၏။ ထို႔ထက္ပို၍ စိတ္၀င္စားဖြယ္ေကာင္းသည္မွာ ၾကည့္သူကို ေက်ာေပး၍ ထိုင္ေနသူျဖစ္၏။ သူသည္ မိမိ၏အဇၥ်တၱ အတြင္း၌ ေထာင္ေခ်ာက္မိေနေသာ ေဟာ့ပါး၏ အထီးက်န္ဇာတ္လိုက္ပင္ျဖစ္၏။
ေဟာ့ပါ၏လူမ်ားသည္ အၿမဲတေစ ေငးေနေလ့ရွိသည္။ မသိႏိုင္ေသာ အရပ္ေဒသတစ္ခုဆီသို႔ ေငးေမာေနပုံမ်ဳိးျဖစ္၏။ စုံတြဲမ်ားသည္ တစ္ေယာက္ႏွင့္ တစ္ေယာက္ မၾကည့္။ ေအးစက္လွသည္။ သူတို႔၏ စိတ္မ်ားမွာလည္းလြင့္ေမ်ာေန၏။ ေသခ်ာသည္မွာ အားလုံးသည္ အထီးက်န္လူသားမ်ားကို ဆလိုက္ထိုးထားသည့္အလား ရိွ၏။ ကိပ္ေကာ့ မနက္ခင္းတြင္ ရိုးရာအိမ္ပုံစံ ၊ သိမ္ေမြ႔ႏူးညံ့ေသာ အလင္းေရာင္ ႏွင့္ အေဖာ္မဲ့မိန္မကို တစ္ေယာက္တစ္ေနရာစီးေငးေနေသာ လင္မယား၊ ေခြးတစ္ေကာင္ႏွင့္ ခရမ္းရင့္ရင့္ေတာအုပ္ကိုဆြဲခဲ့၏။ ပန္းခ်ီကာႀကီးထဲမွ အိမ္ႀကီး၏ တဲခါးေပါက္အားလုံးမွာ တင္ေစ့ပိတ္ထား၏။ လူသားႏွစ္ဦးစလုံးမွာေအးစက္ေတာင့္တင္းလ်က္။
ေဟာ့ပါးသည္ သရုပ္မွန္ပန္းခ်ီဆရာတစ္ဦးျဖစ္သည္။ သို႔ေသာ္ ထိုထက္ပို၏။ သူ၏ပန္းခ်ီကားမ်ားသည္ ရိုးစင္၏။ ထိုရိုးသားမႈသည္ပင္ လွပဆန္းၾကယ္ေသာလွ်ဳိ႕ ၀ွက္မႈျဖစ္လာခဲ့သည္။ ေဟာ့ပါး၏ အလင္းေရာင္သည္ မ်က္လုံးမွတစ္ဆင့္ ႏွလုံးသားအတြင္းသို႔ ၀င္ေရာက္လာ၏။ သူေရးဆြဲခဲ့ေသာ ေတြ႔ေနက်ဟိုတယ္၊ မိုတယ္၊ မီးရထားလမ္း၊ ဟိုင္းေ၀းလမ္းမမ်ား၊ စားေသာက္ဆိုင္၊ ျပဇာတ္ရုံ၊ ရုပ္ရွင္ရုံႏွင့္ ရုံးမ်ားသည္ လူသူကင္းသည့္ လူသားတို႔၏ နာက်င္ေၾကကြဲဖြယ္ျပဇာတ္မ်ားပင္ ျဖစ္ပါသည္။
ေအာင္ခင္ျမင္ ့ ၏ ေမာ္ဒန္အေမရိကပန္းခ်ီ မွ -

Piet Mondrian

Piet Cornelis Mondrian ဟာ 1972 ခုႏွစ္ မတ္လ 7 ရက္ေန႔ ၊ ေဟာ္လန္ၿမိဳ႕ေတာ္ Amersvoort မွာေမြးဖြားခဲ့ၿပီး အသက္ ရွစ္ႏွစ္သားအထိ ေနထိုင္ခဲ့တယ္။ေမြးခ်င္းေလးေယာက္မွာ ဒုတိယသားျဖစ္တယ္။အကို ႏွစ္ေယာက္ ညီမတစ္ေယာက္ရွိတယ္။ သူ႔အေဖ Pieter Cornelis Sr. က မူလတန္းေက်ာင္းအုပ္ျဖစ္ၿပီး ပုံဆြဲတဲ့ေနရာမွာပါရမီထူးခၽြန္တဲ့ အေပ်ာ္တန္းပန္းခ်ီဆရာျဖစ္တယ္။ သူ႔ဦေလး Uncle Frits Mondrian ကေတာ့ ကိုယ္ပိုင္အယူအဆအေတြးအေခၚနဲ႔ ေရးဆြဲတဲ့ပန္းခ်ီဆရာျဖစ္ၿပီး ေကာ္မာရွယ္ art မွာလည္းေအာင္ျမင္တဲ့သူျဖစ္တယ္။သူ႔ဦးေလးပန္းခ်ီကားေတြကို ရရွားက ေတာ္၀င္မင္းမ်ုိးမင္းႏြယ္ေတြကေတာင္ ၀ယ္ယူအားေပးတယ္လို႔သိရပါတယ္။ Pieter Cornelis Mondrian Abstractပန္းခ်ီဘက္ကို လွည့္ခ်ိန္(1912ခုႏွစ္)မွာေတာ့ သူ႔ဦးေလးနဲ႔ သေဘာကြဲလြဲျငင္းခုန္ခဲ့ၾကပါတယ္။ ပညာရွင္မ်ားက အဲဒီအျငင္းပြားမႈဟာ မြန္ဒရီယန္း ရဲ႕ပန္းခ်ီတေကံတဟန္ေၾကာင့္လို႔ထင္ျမင္ယူဆခဲ့ၾကပါတယ္။
Mondrian မိသားစုသည္ ဘာသာေရးအလြန္ကိုင္းရွိုင္းေသာ ပရုိတက္စတစ္ ခရစ္ယန္၀င္မ်ားျဖစ္ၾကတယ္။
အႏုပညာဆန္တဲ့ မိသားစုတစ္စုျဖစ္ၿပီး ေတးသီခ်င္းေတြကို ေရးစပ္သူ၊ ပန္းခ်ီဆဲြသူ ေတြျဖစ္တယ္။ သားသမီးေလးေယာက္ ပညာေရးအတြက္ သင့္ေတာ္သလို အကုန္အက်ခံ ေထာက္ပံ့ေပးခဲ့တယ္။ ငယ္စဥ္ကတည္းက Piet Modrian ဟာ သူ႔ရဲ႕ ပုံဆြဲအထုံပါရမီကို ေဖာ္ျပခဲ့တယ္။ ဖခင္က သူ႔ကို ပုံဆြဲေလ့က်င္းခန္းေတြကို ေပးၿပီး ေတာနယ္ဘက္ေတြကို ပုံဆြဲဖို႔ေခၚသြားေလ့ရွိတယ္။ဦးေလး Frits က သူ႔ကို အေျခခံပန္းခ်ီကို သင္ေပးခဲ့တယ္။
္္ိ Modrian ရဲ႕ ဆယ္ေက်ာ္သက္ဘ၀မွာ ပန္းခ်ီသင္ၾကားရင္း ေက်ာင္းအခ်ဳိ႕သြားလာရင္း ျဖတ္သန္းခဲ့တယ္။ သူ႕ရဲ႕ပညာေရးကို ပန္းခ်ီဆရာBaet van Ueberfeldt ဆီမွာပဲ ျဖည္းစည္းခဲ့တယ္။ ဖခင္က သူ႔ကို ပန္းခ်ီသင္ေပးရတဲ့ပန္းခ်ီဆရာျဖစ္ေစခ်င္သလို မြန္ဒရီရန္းကလည္း ႀကိဳးစားေနထိုင္ခဲ့ရွာတယ္။ သူ႔ရဲ႔ပန္းခ်ီသင္ၾကားခြင့္ ဆရာလိုင္စင္ကိုရရွိခဲ့ၿပီး မူလတန္းနဲ႔ အလယ္တန္းေက်ာင္းေတြမွာသင္ခြင့္ရခဲ့တယ္။ ဒါေပမယ့္ သူဖခင္ၾသဇာေအာက္မွာပဲ ေနထိုင္ခဲ့ရတယ္။ 1982မွာေတာ့ ေက်ာင္းပန္းခ်ီနည္းျပဘ၀ကို စြန္႕ပစ္ၿပီး ပန္းခ်ီအႏုပညာရွင္ဘ၀ကို သူေရြးခ်ယ္ဆုံးျဖတ္တယ္။

Jackson Pollock

Jackson Pollock ဟာ ပထမဦးဆုံးabstract art ကို ဥေရာပ သို႔ သယ္ေဆာင္တဲ့ အေမရိကန္ပန္းခ်ီဆရာ ျဖစ္ပါတယ္။မိခင္ မက္ကလွ်ဲရီ နဲ႔ ဖခင္ လီလြိဳင္း မက္ကြိဳင္း ပူးေလာ့ ကေန ေမြးဖြားခဲ့တဲ့ ငါးဦးေျမွာက္ အငယ္ဆုံး သားျဖစ္ပါတယ္။ ေတာၿမိဳ႕ေလး Cody , Wyoming ကေနေမြးဖြားခဲ့ၿပီး Arizona နဲ႔ California ေဒသမွာႀကီးျပင္းခဲ့ပါတယ္။
jackson pollock ေလး ပန္းခ်ီကိုစိတ္၀င္စားလာခ်ိန္မွာေတာ့ Los Angelesကသာမာန္ အႏုပညာအထက္တန္းေက်ာင္း ကိုသာတက္ေရာက္ခဲ့ပါတယ္။ သူ႔ရဲ႔အစ္ကိုအႀကီးဆုံး Charles ကေတာ့ နယူးေယာက္ၿမိဳ႔က ပန္းခ်ီဆရာ Thomas Hart Benton ရဲ႔ရည္ရြယ္ခ်က္တူသူေက်ာင္းသားတစ္ေယာက္ေပါ့။ သူ႔ရဲ႔အႀကံေပးခ်က္အရ pollock ဟာ 1930 မွာ အဲဒီပန္းခ်ီဆရာဘင္တြန္ ဆီမွာသြားေရာက္ပညာသင္ခဲ့တယ္။ pollock က ေရွးသရုပ္မွန္ပန္းခ်ီဆရာေတြရဲ႔လက္ရာ နဲ႔ နံရံပန္းခ်ီေတြကိုေလ့လာခဲ့တယ္။ သူ႔ဆရာ နံရံပန္းခ်ီေရးဖို႔အတြက္လည္း ကိုယ္ဟန္ျပေပးခဲ့တယ္(1930 လူမႈဆက္ဆံေရးသူေတသန ေက်ာင္းသစ္တြင္)။မက္စီကို က နံရံပန္းခ်ီဆရာ José Clemente Orozco ဆီမွာလည္းအလုပ္လုပ္ခဲ့တယ္။
မက္စီကိုနံရံပန္းခ်ီဆရာႀကီး David Alfaro Siquieros နဲ႕လည္းေတြ႔ခဲ့တယ္။သူတို႔ရဲ႔ အေတြ႔အႀကဳံ နည္းစံနစ္ေတြ၊ ႀကီးမာတဲ့အႏုပညာစြမ္းရည္ေတြက pollock အေပၚမ်ားစြာသက္ေရာက္ေစခဲ့ပါတယ္။
1930 ပတ္၀န္းက်င္ေလာက္မွာပဲ pollock ကို အုပ္စုလုိက္ပန္းခ်ီျပပြဲတစ္ခုက ဖိတ္ေခၚခဲ့တယ္။ အဲဒီျပပြဲမွာပဲ ေနာင္သူ႔ဇနီးျဖစ္မယ့္ Lee Krasner ကိုေတြ႔ခဲ့တာေပါ့။ သူ႔ရဲ႔အႏုပညာအလုပ္ဟာလည္း Peggy Guggenheim ရဲ႔အာရုံစိုက္ျခင္းကိုခံလာရပါတယ္။Peggy Guggenheim ဆိုတာက New York ၿမိဳ႕ ကအေမြခံ သူေဌးမ ျဖစ္ၿပီး Guggenheim Museum ျပတိုက္ကို ေငြေၾကးမတည္သူျဖစ္ပါတယ္။ သူမဟာ pollock ရဲ႔ ပန္းခ်ီကားေတြကို မူပိုင္၀ယ္ယူသူနဲ႔ ေထာက္ပံ့ေပးသူ၊ အႏုပညာပရိသတ္ေတြနဲ႔လည္းမိတ္ဆက္ေပးသူ ျဖစ္လာပါတယ္။1943 ႏို၀င္ဘာလမွာေတာ့ pollock ကို တစ္ကိုယ္ေတာ္ျပပြဲျပဳလုပ္ေပးၿပီး တစ္ႏွစ္စာအတြက္ တစ္လကို ေဒၚလာ 150 ေပးဖို႔ အာမခံလိုက္ပါတယ္။
1945 ခုႏွစ္မွာ အရစ္က် စံနစ္ျဖင့္ The Springs on East Hampton, Long Island မွာ အိမ္ခပ္ေသးေသးတစ္လုံးကိုငွားေပးခဲ့တယ္။ pollock တို႔လင္မယားဟာ အဲဒီအိမ္ေလးမွာပဲ ေသတဲ့အထိေနထိုင္သြားခဲ့ပါတယ္။(ယခုထက္တိုင္ Pollock-Krasner အိမ္ေလးအျဖစ္ သင္တန္းခန္းမအျဖစ္ တည္ရွိေနပါေသးတယ္)ုအဲဒီမွာပဲ သူဟာ သူ႕ရဲ႔ အယူအဆတစ္မူထူးျခားတဲ့ အႏုပညာလကၺဏာသစ္ႀကီးကို စတင္ ဖန္တီးခဲ့ပါေတာ့တယ္။ သု႔ရဲ႔ပန္းခ်ီလက္ရာေတြကို ခ်ီးမြမ္းမကုန္ေျပာဆိုၾကသလုိ တစ္ခ်ဳိ႔ကလည္းရႈံ႕ခ် ပစ္ပယ္ခဲ့ၾကပါတယ္။ ဘာပဲျဖစ္ျဖစ္သူဟာ လူအမ်ားစိတ္၀င္တစားေစာင့္ၾကည့္ရတဲ့ သိသာထင္ရွားသူတစ္ေယာက္အျဖစ္ ရရွိလို္က္ပါတယ္။ သူ႔နာမည္ဂုဏ္သတင္းဟာ နယူးေယာက္ၿမိဳ႕က အႏုပညာအသိုင္းအ၀ိုင္းတစ္ခုလုံးက်ယ္က်ယ္ျပန္႔ျပန္႔သာမက 1949 ၾသဂုတ္ ကစလို႔ ေအးစက္ၿငိမ္သက္ေနတဲ့ကမၴႀကီးက သူ႔ကိုစတင္မိတ္ဆက္ေပးလိုက္ပါေတာ့တယ္။ magazine တိုင္းက သူ႔ကို သတင္းမ်က္ႏွာဖုံးေတြမွာ ေဖၚျပလာတဲ့အထိပါပဲ။
1951 မွာေတာ့ jackson pollock ဟာ သူ႔ရဲ႕ပန္းခ်ီအသားေပးမႈ ေျပာင္းလဲခဲ့တယ္။ ေအာက္ခံမသုတ္ထားတဲ့ ကင္းဗတ္စ္ စေပၚမွာ အနက္ေရာင္စီရီးလိုက္ ဖန္တီးၿပီး အေရာင္ေတြကို သုံးခဲ့တယ္။
ေနာက္ထပ္(5)ႏွစ္ကုန္လြန္ၿပီးတဲ့အထိ သူဟာအဆက္မျပတ္ အရာင္ေတြကိုအမ်ိဳးမ်ဳိးေျပာင္းလဲ အသုံးျပဳေရးဆြဲရင္းနဲ႔ အျပင္းအထန္ႀကိဳးပမ္းခဲ့တယ္။ အရက္လည္းအဆက္မျပတ္ေသာက္ခဲ့တယ္။ မေသခင္တစ္ႏွစ္အလုိကစၿပီး ပန္းခ်ီဘက္ လုံး၀ေျခဦးမတည့္ေတာ့ပါ။
ဒီအခ်ိန္ေတြမွာ သူ႔ဇနီးနဲ႔ အိမ္ေထာင္ေရးအေျခအေန မတည္ၿငိမ္၊ တစ္ေယာက္တစ္ေပါက္ႏွင့္ ေနာက္ဆုံး ဇနီးသည္Krasner ဟာ သူတို႔ရဲ႔ အိမ္ေထာင္ေရးကို ျပန္လည္ ခ်င့္တြက္ဖို႔အတြက္ ဥေရာပသို႔ ထြက္ခြါသြားေတာ့တယ္။ ဒီေနာက္မွာေတာ့ ္Krasner ဟာ သူ႔ေယာကၤ်ားရဲ႔ ၀မ္းနည္းေၾကကဲြဖြယ္ ရုတ္တရက္ ေသဆုံးမႈကို ၾကားလိုက္ရပါေတာ့တယ္။

ပန္းဒီဇိုင္းမ်ား

ခ်စ္စရာပန္းဒီဇိုင္းေတြကို ၾကည့္ခ်င္တဲ့ သူေတြအတြက္ website ဒီမွာႏိုပ္ပါ

ပန္းခ်ီဆရာေတြအတြက္ ေထာက္ကူျပဳဖို႕

ျမန္မာပန္းခ်ီဆရာေတြအတြက္ ပန္းခ်ီဆရာအတြက္အေထာက္အကူျပဳတဲ့ Website ကို ညႊန္းေပးလိုက္ပါတယ္။

ဒီမွာႏုိပ္ပါ

ပုံဆြဲသင္ဖို႔

ပုံဆြဲတယ္ ဆိုတာ ေလ့က်င့္ရင္ ကၽြမ္းက်င္လာမွာပါ။ အခ်ိန္မရတဲ့လူေတြအတြက္ ပုံဆြဲေလ့က်င့္ခန္း website ကို တင္ေပးလုိက္ပါတယ္။

ဒီမွာႏုိပ္ပါ
Suite 101.com


အဆင္မေျပရင္ mtk box ထဲမွာ massage ထားခဲ့ႏုိင္ပါတယ္။

ဒီဇိုင္းပညာသင္မလား

ဒီဇိုင္းရဲ႔ အေျခခံမသိမျဖစ္တဲ့ elements of design နဲ႔ principle of design ဆိုတာရွိတယ္။

elements of design ကေတာ့ ဒီဇိုင္းဆြဲရင္ မျဖစ္မေနအသုံးျပဳရမယ့္ အရာေတြပါ။ဥပမာေျပာရရင္ထမင္းခ်က္မယ္ဆိုပါေတာ့ ထမင္းခ်က္ရင္ ဘာေတြလိုမလဲ။ ဆန္၊ေရ၊မီး၊အိုးစတာေတြေပါ့။အဲဒီလိုပဲ ဒီဇိုင္းေရးမယ္ဆိုရင္ elements of design ဆိုတာမရွိရင္ မျဖစ္ပါဘူး။

principle of design ကေတာ့ ဒီဇိုင္းဆင္ပုံဆင္နည္းဥပေဒသ ျဖစ္တယ္။ ဥပမာေျပာရရင္ထမင္းျဖစ္ဖို႔ ဆန္၊ေရ၊မီး၊အိုး ရွိရုံနဲ႔မျဖစ္ပါဘူး။ ဘယ္လိုခ်က္မယ္ ဆိုတာနည္းသိဖို႔လုိမွာပါ။principle of design ဆိုတာလဲ ခ်က္နည္းျပဳတ္နည္း လုိပါပဲ၊ ဒီဇိုင္းတစ္ခုကို ဘယ္လို ဆင္မယ္ဆိုတဲ့နည္းလမ္း ျဖစ္ပါတယ္။

ကဲအဲဒီဇိုင္းလွလွေလးေတြ ဖန္တီးခ်င္ရင္ေတာ့ elements of design နဲ႔ principle of design ကိုသိဖို႔လိုအပ္မွာပါ။ ဒါေတြကို သိခ်င္ရင္ လမ္းညႊန္ေပးပါ့မယ္။ ဒီ website ကို သြားၾကည့္လိုက္ပါ။

www.johnlovett.com

ဒီဇိုင္းပညာ တိုးတက္ႏိုင္ပါေစ။

Symbolism

My art training

မတ္လ(3) ရက္ေန႔ သင္တန္းစမွာျဖစ္ပါတယ္။

သင္တန္းစတင္တက္ေရာက္သူ က level-1 ကိုစတက္ရမွာျဖစ္ပါတယ္။
မႏွစ္က level-1 ေအာင္ျမင္ၿပီးသူေတြသာ level-2 ကိုတက္ေရာက္ႏိုင္မွာျဖစ္ပါတယ္။

သင္တန္းေၾကးေတြကေတာ့
level-1 ကို ေငြ10000
level-2 ကို ေငြ 12000

ေက်ာင္းသား အသက္ (7)ႏွစ္ကေန စလက္ခံမွာျဖစ္ပါတယ္

လိပ္စာကေတာ့
အမွတ္(99)၊ သီရိမဂၤလာလမ္း နဲ႔ ျမကန္သာလမ္းေဒါင့္
ဦးမ်ဳိး၀င္း ေပၚဖက္
ေရးေအးကြင္းရပ္ကြက္
ေတာင္ႀကီးၿမိဳ႔။

chit aim

let introduce to chit aim who Graphic Designer.
His email address is chitahim77@gmail.com.

invite to "min thit kyi" child art-training

It is near to come summer holiday.
Coming soon my art training in Taunggyi.
I invite to my place to all people who interest in basic drawing for child.

" Art is a basically subject of sight-scene"














"Art can promote your child in mind and brain."














Here is a place for your child!...............
min thit kyi

Nyi Zaw

Art report.......................................

Here is an exhibition of art, name"Three Colors"

"Nyi Zaw" is an young artist from Taunggyi.
let's intro to his art.
He use his picture with red,pulple and blue color.

Su Hlar Mu Ni..

ChanMya
TharZi..

18:30 pm Taunggyi....

Shadow of pine trees...

The couple of Shan KaingNaYi.....

Blue pine trees.......

The Nice Camp......